FIVE 4ever

Walter van Beirendonck、 Ann Demeulemeester、 Marina Yee、 Dirk van Saene、 Dries van Noten、 Dirk Bikkembergs、 Martin Margiela。

由《金法尤物》Robert Luketic執導的《刺客公敵》，找來俊男美女組合Ashton Kutcher和Katherine Heigl，成功打造出一部典型的約會無腦電影，保證看完走齣電影後，走進豆漿店吃宵夜的那一刻就可以把整部電影拋諸腦後，從 爛番茄指數 低到只剩下12%就可略之一二。 雖然不得不承認這部片的娛樂性其實挺高的，但是完全毫無內容的情況下，所有動作場景毫無驚悚可言，純粹建立在搞笑之上（不論成功與否）。不知道是不是導演的個人興趣還是偏好，女主角一如往常的髮色剛好都是金髮，嗯………除了在唯一的一部片Monster-in-Law外，我想應該是Jennifer Lopez翹臀珍的後台夠硬，才免於此宿命（再說導演可能也不想聽她嘮叨）。總而言之他能非常成功塑造無腦的金髮女明星，看來Robert Luketic從Legally Blonde初嚐成功滋味後，就開始誤入歧途啊～ 聽說這好像也是賣點之一 既然是搞笑片，那以輕鬆的心情來看待這部片也是不賴，只不過笑點好像也不是很多，現在腦中想起來的，只有很多玻璃砸爛的畫面。另一個遺憾，就是女主角Katherine Heigl從旅館走出來的架勢，看起來還挺適合當個一個殺人殺到麻木的女間諜/偵探 /機器戰警/魔頭 ，而且在電影開頭的吃飯畫面，也讓人馬上聯想到和Gerard Butler合作的前一部電影The Ugly Truth中，在餐廳用餐的 經典片段 啊....（同樣都是緊到不行的白色洋裝！） 劇情呢？相信我，那真的不是重點.... 火花呢？看來也是沒有。 （Ashton Kutcher整個魂被Demi Moore吸乾乾了怎麼還會有剩？） 推薦：想不花腦筋看電影殺時間的人、想看Ashton Kutcher大胸肌的人、看金髮馬美女當花瓶的人

Nos 18 ans翻拍自2006年在義大利大賣、由Fausto Brizzi編導的票房佳片Notte prima degli esami，以電視劇起家的法國導演Frédéric Berthe，在看見這樣的成功後決定重新製作這部80年代風味濃厚的校園青春電影。 而我當初會選擇要看這部片，就是看到了影片的預告片，覺得真是太有趣了。主角Lucas在高中畢業的最後一天終於鼓起勇氣對看不爽的哲學老師Martineau吼出內心的心理話，事後卻發現大事不妙，因為Martineau未來竟然還是他大學聯考的口試主考官...。另一方面，Lucas在一場畢業派對上對一位女生一見鍾情，卻沒想到對方竟然是Martineau教授的女兒…。這樣雙重矛盾的青春校園劇，正好就是我的菜啊！ 不過我們的18歲（Nos 18 ans）的劇情，實在是沒有讓人很隨勢起伏，反而讓人呵欠連連。一開始Lucas和Martineau教室的火藥性關係，藉由一場小意外而得到解套，往後的劇情卻沒有加油添醋一番，反而轉向了與Lucas的朋友準備大學聯考BAC的過程和其他人的愛情煩惱，導致從中間以後的劇情很鬆散，原先劇情當初的高潮反而變成毒藥，令人期待的緊張氣氛反而變成碎嘴的青少年躁動，就算飾演Martineau教授的老牌演員Michel Blanc加入也挽救不回，剩下的就是看美少年發脾氣的樂趣了吧...。 另外，我個人是沒有感受到電影宣傳中所描述的復古風潮（當然仔細觀察可以找到，但是我指的是那種自然流露的氛圍），反而更加確定波爾多真的是個無聊的城市的這個想法…。啊，還有Martineau一家人選角太詭異了，女兒長得一點都不像是爸媽的...。 推薦：想看美少年的人

由Olivier Nakache和Éric Toledano兩位導演合力編導的家庭喜劇長片 Nos jours heuruex ，是一部輕鬆的法國電影。在法國長達將近三個月的暑假，很多法國人都有將近一個月的長假，可以在炎熱的夏季選擇一段時間到鄉間度假，但有些父母也會選擇讓孩子參加夏令營親近自然，一邊也讓孩子學習團體生活，這點倒是全世界都是一樣的情況。Vincent Rousseau第一次當上夏令營的總指揮，除了要面對許多前所未有的學童考驗外，還有那些感覺一點都不專業的同事，另外還有不斷操心的家長和很擔心兒子的纏人老爸Albert的問題要煩惱。 Nos jours heuruex 很精準的捕捉了很多在夏令營中會發生的狀況，影片一開端就是報名的家長把小孩送上火車的一幕，那種大人比小孩還要適應不良的情況真的很好笑，不過最後讓我笑出來的那隻超級大手機（故事定在1992年，當時手機還不流行所以機器超級大台的）。電影中沒有什麼超級嚴肅的議題要探討，單純很成功地把一些會發生在夏令營中的趣事結合在一起（其中當然少不了大掃除的慌亂場面），而且我個人還挺喜歡這部片的結局的，算是導演兩人有一氣呵成沒有最後弱掉的一部好片！ 推薦：放鬆心情、感受陽光的片子

台灣用【王牌冤家】與【艾蜜莉的異想世界】縱合體的行銷口號，來宣傳Paul King這位英國新進導演的首部劇情長片「史蒂芬的奇幻旅程」。如同影片介紹所說的（當我說出這句話時，就表示我已經不打算要認真介紹劇情了），史蒂芬真是個該死的繭居族，竟然會因為叫外賣而喚起這段絕對不真實的記憶，電影中每個角色都有奇異的偏執之處，劇情發展也邏輯也當然就順著導演天馬行空的幻想前進。 在金馬影展的影片介紹中提到，導演其實當初是想要拍一部關於賭博的電影。通常賭博電影幾乎都是關於大豪賭然後坐享豪宅 美女管家游泳池毒品女傭秘書 ……等等的頂級生活，而Paul King想拍出賭徒們的抑鬱面，因此電影中的Steven和Bunny不斷在命運的賭盤中，過著載沉載浮大起大落 有時甚至讓人覺得莫名其妙 的人生。雖然很不想提起，但是電影中的過場劇情都是由手工製作的動畫所帶起，一直讓我分神想到法國導演Michel Gondry的The science of sleep（戀愛夢遊中），這些用紙和未加工的原始材料搭出來的佈景和道具，為影片增添了不少幻想色彩。 推薦：獨立電影迷且嗜愛Michel Gondry風格，並且期望不要很高的人。

這部由好萊塢出資拍攝的俄羅斯科幻動作大片《黑色閃電》（Black Lightning），是個簡單不複雜的爆米花電影，疑似抄襲美國英雄片的故事情節，許多橋段和蜘蛛人第一集真是太像了，例如不起眼的主角因為得到特殊能力（在此片是得到一輛跑車）、十分具有正義感的父親（一樣遇到倒楣事，配角不變的命運啊）、有錢到富以敵國的反派角色，還有女主角一定會被抓去當人質的悲慘命運...。 《黑色閃電》劇情簡單就是一個窮小子Dmitry Maïkov（Григорий Добрыгин 飾演），得到父親送的一部1967年蘇聯時期的經典款名車Volga-21，沒想到車子裡頭，有前蘇俄時代科學實驗的高科技儀器，擁有在天空上飛來飛去能力。也就是因為這樣，想要開挖莫斯科地底鑽石的鑽石大亨，亟需要車內的能源，誓師絕對要把這部車搶回來為止。而Григорий Добрыгин飾演的小混混，喔……不是，是男主角因為受到父親的精神感召，開始利用這部飛天黑車在莫斯科裡 逞兇鬥狠 打擊犯罪，成為人人皆曉的神祕英雄，但同時對心儀的女主角卻愛在心裡口難開……。 這部片據稱成本僅800萬美元，就完成了以上超越好萊塢兩億美金的無用囧片特效，在新聞稿中還特別強調製作小組開發了一種汽車控制系統，在電影中主角能以類似電腦遊戲的方式來操縱車子的方向和速度……等等，以好萊塢的思考方式想像，應該是要大肆炫耀這部電影，採用了最新的3D繪圖引擎或技術讓畫面栩栩如生，怎麼新聞稿則是強調影片中主角如何操作這台車子的方式………疑？！！？！ 另外女主角一開始的角色形象真的是非常的糟糕，完全的俄羅斯拜金女樣貌，後來隨著故事推向高潮之際，突然好像良心發現的又變了另一個人，在沙發上看電影都會想要摔倒來表達一下驚訝！另外飾演有錢公子哥Marc的Иван Жидков，長得真的好像我的室友Jérémy先生喔.........。 推薦：異國爆米花賀歲科幻片的觀眾

資料來源 是乍聽之下很沒有公信力的Phoenix Music，因為之前從來都沒有聽過這個網站，一般比較具有參考力的應該是音叉pitchfork或是滾石雜誌rolling stones之類的，但是不管那麼多，不負責的音樂評論當然不能太認真的參考專業網站，就像是廁所文學不能咬文嚼字有一樣的道理。在Phoenix Music的網頁裡有完整的音樂試聽，但是我就不吃這套！偏偏要走偏方，放youtube的連結！ 算了，真的不要自己找麻煩……（瞬間弱掉）。 LCD Soundsystem -- "All I Want": 已經不想要回本業的James Murphy大書，在前一張專輯發行許久後，終於完成這張最新的作品This Is Happening。根據評論所稱，這首歌擁有突出優美的吉他聲線，但是更吸引我的是在另一頭混淆不清的偶爾轉調的電子合成器啊。 Spoon -- "Got Nuffin": 紐約怪團湯匙喔喔喔先生的新專輯，一樣有讓人high翻天的吉他Chord刷弦方式，這首歌的開頭就是這樣出現。 Surfer Blood -- "Fast Jabroni": 很可惜的一個樂團，在背景中嘈雜有力的噪音吉他中，有非常動聽的節奏和引人入勝的編曲，但是Surfer Blood的另一個特色卻成為他們的致命傷（以我個人來說啦），開到不算爆表但是已經有點空靈的迷幻迴響vocal，已經默默在聆聽名單中被畫了一個叉叉。 Beach House -- "Zebra": 很喜歡他的鼓組編排，會被我丟到dream indie pop的資料夾裡頭，走的是輕輕柔柔的搖滾曲風，依舊我不懂這為什麼會被排到前半年金曲之中的選項之一。 Sharon Jones & the Dap-Kings -- "Money": 復古音樂！ 不用說了，馬上幫它叫計程車送客！！！ 話說回來，要能唱好這種音樂的演唱者，在舞台上總是有著一股令人稱羨（或是常常讓人流露不可思議）的一種態度，好像老子（女性請自稱老娘）就是喉嚨破了也敢唱下去，沙啞的嗓音才是真男人（真女人）的搖滾態度，實在是非常敬佩這種敬業態度啊...。 The Hold Steady -- "Our Whole Lives" 來自於紐約布魯克

加拿大影集Being Erica的故事中，有一段劇情是講到一個由未來回到過去，企圖補回人生遺憾的殘缺片段的音樂家Kai，在掙扎不想面對真相的時候，遇見了女主角Erica。Erica第一次被Kai打動的那一刻，就是當Sebastian Pigott飾演的Kai在咖啡店的小舞台上，拿著民謠吉他唱著這首描述他們現況的歌曲。 Sebastian Pigott從加拿大的Canadian Idol（相較於American Idol的加拿大版）脫穎而出，和哥哥Oliver兩人雙雙成為偶像選秀節目中，史上第一對以兄弟進入決賽的選手，雖然最後以第八名之姿被淘汰，後來繼續和Oliver組成了兄弟檔組合The Pigott Brothers。但是除了和哥哥搭配的唱歌事業外，Sebastian Pigott也接受了戲劇訓練，參與了一些電影和短劇的演出，希望能在演藝事業朝向方位發展，Being Erica電視劇的成功，無疑是他目前演藝事業的一大突破。 在第二季開播前，Sebastian和Oliver就為了Being Erica這個連續劇，在旅館閉關了一個週末，寫出幾首歌讓影集的製作人挑選適合使用的作品。最後製作人在幾首作品中，挑了Alien Like You這首歌作為Kai故事線的主題曲，透過編劇巧妙將兩次表演安排在劇情重要的轉折點上，讓所有觀眾都對這首歌印象深刻，而為影集量身訂做的歌詞內容，讓人更加喜歡這首歌了（寫到此時完全轉變成迷弟心態）。 首先在第四集中，劇情安排他以不插電的方式演唱，在台下聽Kai唱歌的Erica深深被歌詞內容打動，認為這無疑就是在描寫他們的歌曲，Erica受到Kai歌曲吸引時的神情，成功將Kai這個角色轉入了Erica的感情主線。 因此到了第二季季末的最後一集時，決定以樂團形式重新編曲出現，同樣用這首歌的再度出現，宣告Kai這名角色的劇情畫下句點，而他和Erica的感情，也就隨著Kai的退場而暫時消失。這樣安排的原因，在背後是因為Sebastian Pigott希望能在其他的演出中嘗試，目前不計畫繼續在Being Erica的主線劇情出現。同時另一方面，也是因為Being Erica第二季的經費問題，而被迫縮短節目長度變成只有13集，因此在這樣的情況下，只好草草了結。 update: 在第二季的廣泛的迴響下，CBC宣佈（ 新聞 ）第三季的Being Erica已經開

上次看到覺得還不錯的國片是「夏午」和「閤家觀賞」，之後雖然還是偶爾看了幾部，但看完後都沒有什麼想法，一頁台北就是介於這樣混雜的心情下觀賞的。由於這是不負責且不專業的評論單元（連影評都談不上），所以並不打算要介紹劇情，簡單來說就是一個少年被puppy love沖昏頭，跑去和黑道借錢，還殊不知自己被設計了，還被警察和黑道追補的愛情故事，少女同樣也少根筋的非常勇敢不顧生命危險的陪少年東奔西跑。 故事上來說沒有什麼不合理之處（可能在一些小地方上，但是不影響劇情就不大在意了），我覺得影片成功是在於選角，除了高凌風以外其他的角色都安排的恰當好處，表演的相當有喜感，在網路上看過的影評，一致稱讚飾演Susie的郭采潔，在電影中輕柔素雅的淡妝更適合她，看完之後……我也這樣認為（笑）。 至於很有名的張孝全，在影片開頭時我竟然一點都認不出來，因為他在一頁台北里頭是…中長髮造型！我記憶中從來沒看過他留過平頭以外的造型，這次這樣有點沒鍛鍊加上新髮型的亮相，實在是讓人認不出來妳是哪位啊（剛開始還以為是某個台語連續劇的演員跨刀進電影圈）。好久不見的楊祐寧則是客串演出一位小角色，和前面這位認不出來是誰的張孝全有一小段的戲，要是以此被吸引來觀看電影的觀眾可能會有點失望，但是最後楊祐寧還很好心的把腳踏車扶好的角色個性真是太好笑了。 總結就是這部片可以看，有些人會失望的原因可能是對此片設想太高，但就我來說這部片捕捉了一些還算真實的台北面貌（有些電影把某些城市拍的太誇張，要造夢也不是用建立一作烏托邦就行）、台北國的民眾的生活方式，詼諧有趣的對話故事情節，雖然不算大片但絕對不會讓人失望。 不大懂得是預告片的第一關聯影片，竟然是東區唐不挑的襲胸原黨...？？！？