FIVE 4ever

單看Rocket Science的片名，大家會以為是部類似 十月的天空 （October Sky） 的青春科學逐夢片，最後勇奪科學大獎主角人生一凡風順的勵志電影。從字面上的意思來看，Rocket Science一詞原本所指，關於火箭或太空船等航太工程學問，後來引申為一般人很難了解的複雜知識。 這部由導演Jeffrey Blitz自編自導的電影，講的是一個青少年的成長，怎麼面對轉變時的焦慮、困惑，還有青春中梢縱即逝的愛情，最重要的是要如何看待並接納真正的自己。 那個講話總是會口吃、外表看起來很遜咖的主角 Hal Hefner ，除了要面對從未參與過、困難重重的辯論比賽準備外，還要克服口吃的老毛病、父母的離異與媽媽的新法官男友的改變，以及他對Ginny苦澀又毫無結果的初戀，這一切都混雜在Ginny邀請他加入辯論隊的放學校車午後。 Rocket Science 的劇情，並不像是一般的青春勵志片一樣，電影中的角色們只要肯努力就會成功得大獎，口吃少年也不會變成辯才無疑的吵架王 （這部又不是 西洋版 的 九品芝麻官 …別鬧了） ，而是陪著主角Hal，一同體驗他生命中不斷出現的挫折與困惑。貫穿在這部電影Rocket Science角色間，導演 Jeffrey Blitz 想傳達的概念是，追尋目標和夢想固然重要，但更重要的是了解追尋的事物，並永不放棄追逐真理的機會，因為那是看清自己並成長的關鍵。 在影片開頭的演講比賽台上，啞口無言的Ben Wekselbaum （Nicholas D'Agosto飾） ，就在時間停止的那瞬間，醒悟到他向來追求的辯論冠軍獎盃，原來早就已經悄悄喪失了單純最初的意義。在這舞台上的人們，只是反覆推翻從前建立的意義罷了，如同人類文明進步一樣，只是不斷的重複而已。對Ben來說，那不是他想要的東西，所以他離開了比賽，離開了高中，一個人到大城市獨自過活。 不時就出現嚴重口吃的Hal，這場由Ginny所帶起的演講比賽旅程，對他來說明白了這場短暫的單相思中，世界上真的有像Ginny一樣，用身體無所不用其極達成目標的禿鷹女，那些他一點都不適合他參加的演講比賽，以及他這段時間一直努力克服的口吃天生障礙。 雖然聽起來，Hal找尋的結果都不怎麼樣，但這些過程對於它來說，就像是他爸Doyle講的一樣，要是不再去尋找、體驗生命的意義與答案，就只會安於現狀而故步自封，唯有體

這個由四男一女所組成的英國倫敦的indie團Cajun Dance Party，自從在2007發行首張單曲The Next Untouchable後，除了一舉取得英國各大音樂季的出演機會，還被票選為英國音樂雜誌NME的每週最佳歌曲 （NME track of the week） ，與BBC Radio 1的2006最佳Demo之一。這些獎項對於僅發行過一張單曲的Cajun Dance Party來說，無疑是對她們的極大肯定，更何況她們才十六歲而已！ 同年八月，她們趁勝追擊的推出了第二首單曲 Amylase ，這首歌曲最早是出現在一張很少人知道的Demo Ep裡頭，和單曲的版本相較之下，原本只有Keyboard彈奏的demo版本，在單曲版本中被強烈的吉他solo旋律與富有節奏性的刷弦所取代，並加上了不同以往的獨特尾奏，讓這首單曲再度為這支年輕的樂團打響了名號。 到了2008年，Cajun Dance Party繼續找來Amylase單曲的製作人，也就是前Suede吉他手 Bernard Butler ，繼續擔剛他們首張專輯的製作人，在四月份推出了這張讓人驚喜又好聽的The Colourful Life。 很多人把她們和前段時間推出第二張專輯的 The Kooks 做比較或比喻，無可厚非的，要是比較起The Kooks和Cajun Dance Party時，很容易就會發現兩團主唱都具有明顯的英國腔調，還有些許雷同的聲音特質與唱歌技巧的處理方式。但Daniel Blumberg的聲音中，卻沒有Luke Pritchard唱歌時總會給人的一種隱約存在的衝勁與輕挑感，還有對世界的質疑和挑戰，多了點流暢又熱情的使壞感覺。 除了主唱Daniel Blumberg的聲音引起極大的注意與討論外，吉他手Robbie Stern絕對是樂團中不可不提的靈魂人物。有著古典音樂訓練基礎的Robbie Stern，使Cajun Dance Party在編曲上有更大的變化性，例如女鍵盤手 Vicky加入合唱的The Hill, The View & The Lights，或是 No Joanna中單把電吉他獨奏與弦樂編製的組合。但也因為Robbie Stern的吉他獨奏的光芒太過搶眼，其他幾位團員在相較之下，很容易會在聆聽的過程中被忽略掉 （可憐的被dororo化） 。 包含單曲出現過的A

當迪士尼卡通裡頭，那些動不動就開始唱歌跳舞的王子與公主們，被丟到在紐約曼哈頓的現代都市時，究竟會發生什麼事情呢？在迪士尼2007年推出的電影 Enchanted （曼哈頓奇緣） 中，編劇們真的做到了，而且真的還挺好笑的！ 故事的開頭，如同往常迪士尼童話故事的老套劇情，公主依舊有一堆雜七雜八的動物朋友，也會沒來由的開始唱起歌來，接著，很威的王子就會在優美的歌聲中，找到他命中注定的公主 （這個橋段似乎在某部 A開頭 的電影也用過…） 。 但是在幸福美滿的時候，一定會殺出陳咬金來，就在她們婚禮開始的前幾分鐘，無腦公主Giselle （請原諒我的魯莽） 被壞心的皇后Narissa，一把推進了通往現實世界的井中，笑點就在公主從曼哈頓的水溝蓋冒出頭來時爆炸開來…。 Edward : 大膽刁民在笑什麼，王子要穿緊身褲也不是我願意的啊！ （設計對白） 影片中，大家不難發現編劇Bill Kelly在橋段的精心安排，他搬出童話故事的必備陳腔濫調，再運用現代的角度呈現，例如在童話中隨時會出現的小鹿或兔子，在曼哈頓裡怎麼可能會出現，所以公主能召換來的動物，只剩下成群的灰鼠、蟑螂和鴿子 （而且公主竟然還請它們幫忙洗碗耶，超噁！） 話說那顆讓白雪公主噎著的毒蘋果，在曼哈頓也不免俗的要變化一下，除了變成包裹一層糖衣的巧克力蘋果 （Monster Apple） ，還被做成慾望城市中的時尚男女最愛的Martini （一種雞尾酒） ，Yummy~~~！喝了你會死！ 當然這段故事也證明了，迪士尼童話故事裡的人，不管是在卡通還是現實裡，雙手都具有強抗腐蝕性的超能力，怎麼摸手都不會爛掉耶，好威啊！！！ （拜託別忘了那顆砸到安全帽的蘋果，有多強的 腐蝕性 ！） 。 超可愛的Pip，動作做的真是栩栩如生！ 在Enchanted中，也重現了很多迪士尼經典動畫的畫面，在 imdb上 就整理了一部分的卡通版本，與電影中版本劇照對照圖片。而劇情的結構上，轉折與鋪陳分配時間都弄得不錯，不會讓人很明顯的感受到拖戲的不耐煩感，在開懷大笑之中就看完了影片。 在幾位主要的主角之外，在戲中讓人最印象深刻的角色，就屬那隻小松鼠Pip莫屬啦，尤其是那段默劇模仿的部分真是精采到不行，動作流暢又揣摩逼真，這部片成功的把各種2D的傳統卡通製作，與傳神的3D虛擬動畫特效技術，全都融進了真實拍攝的影片之中，特效團隊真的不是蓋的！ 對於那些受不了

講起近幾年法國當紅的電音組合，絕對不能不提由Gaspard Augé和Xavier de Rosnay所組成的Electro-House （電子浩室） 組合 Justice 。 Justice 的首次成功，是2003年一場在巴黎舉辦的混音大賽中，她們採樣了Simian的Never Be Alone其中的副歌部分，將它重新混音製作成為了一首截然不同風格的新作品，讓她們在比賽中一舉勝利，同時還被音樂廠牌 Ed Banger Records 給相中。自此之後， Justice 的聲勢就只漲沒停。 簽約後的Justice，並沒有馬上停止所有活動來準備新專輯，從2003年開始，他們持續有在參與製作許多國際知名藝人或當紅樂團的歌曲Remix版本，如 Britney Spears 、 Fatboy Slim 、 Klaxons 、 Franz Ferdinand 等。在2006年時，他們重新搬出讓他們一炮而紅的Never Be Alone，將歌名改成 We Are Your Friends 重新包裝，歌手名也特別為了向已解散的Simian致敬，改成Justice vs. Simian，在英國正式發行。 這張 We Are Your Friends 單曲，如同預期的成功襲捲歐洲各大夜店，還讓執導這支MV的Jérémie Rozan和So Me，獲得2006年歐洲MTV大獎 （MTV Europe Music Awards） 的最佳音樂錄影帶。這支 MV 的故事，是一群人在派對後酩酊大醉，在她們半夢半醒間被裝上了一堆奇妙的機械，最後在她們驚醒時，高塔般的家具突然瞬間倒塌把她們壓倒，一切再度陷入混亂之中。 另外，在當年的EMA頒獎典禮上，還發生了一件 小插曲 。就在So Me代替未出席的Justice上台致詞時，同樣是入圍者的Kanye West，突然暴怒抓了麥克風就狂嗆MTV，抱怨說他花了大筆鈔票來，就是因為MTV跟他說他會得獎他才來的，沒想到竟然讓Justice得獎？ 盛怒中的Kanye West在台上飆了一堆髒話，所有人瞬間傻眼，事後，Kanye West只好為自己的舉動公開道歉。結果在隔年的EMA，Kanye West好死不死又和Justice在同個獎項碰頭，他卻一反往常的 在節目上 公開稱讚Justice，還認為他們今年也應該要得這個獎，真是有認真反省過了啊…。 隔年六月，J

距離上次去 台中浮現 註 ，算一算已經是九個月前的事情了，那次是去看 旺福 的新專輯巡迴，這次好險沒有迷路。接近開演才去跟閃閃閃閃 （ The Shine & Shine & Shine & Shine ） 的預售票小姐Roy拿了票，才知道原本要開場的雀斑竟然遲到不見了，表演得要改到七點半才開始。 晚餐吃了70元的魯味，但是因多出了半個小時的空檔，結果又去吃了碗陽春麵才回來，正當我要走進去入場時，通往地下室的門前卻站了一排人，在一問之下才知道，原來這只是排 廁所 的，好險沒有傻傻的等下去… （但我還是不撐氣的承認，我還是有假排隊排了30秒才去問） 。 在吧檯換了雪碧 （騎車不喝酒，喝酒不騎車） 後，就在舞台的左邊牆邊選了個沒人的位置坐了下來，眼前所有的座位都已經被佔滿。今天的觀眾數目不算少，但也不能說是擁擠，舞台前還是空了一大塊位置沒人站著。接著，閃閃閃閃的團員就上台開始Setting，鼓手肚皮把他的mac接上導線，主唱阿彭的鍵盤合成器被搬了出來，吉他手Bass手擺了滿地的效果器，表演就要開始。 上一次看閃四的表演，是在野台開唱的山舞台，當時在趕去其他舞台的路上，經過只看見主唱在台上聲嘶力竭的吼叫著，後來據朋友說那場的演出有點像是場災難，但自己在家裡聽的錄音室版本卻都挺好聽的。坐著看團員們的Setting，不禁開始擔心災難會不會再度重演，會不會是個只在錄音室才能聽的樂團。 表演開始之後，雖然主唱阿彭生著重病，帶著比莉姐的沙啞嗓音 （阿彭在串場時自己說的） 唱完全場，但整場表演讓我鬆了一口氣，樂團的現場氣勢還是有清楚呈現出來，只可惜和錄音室作品的精緻程度真的有段差距，這問題大概只能等樂團逐漸穩定成熟才會解決吧。 閃閃閃閃跟PA調整聲音的時候，什麼樂器都會說，「PA大哥，我的Vocal要 超大聲 ！！」、「PA大哥，我這邊的Loop的要 超大聲 ！！」、「不好意思，吉他手這首歌的Vocal要 超大聲 喔！！」，結果肚皮的Mac跑出來的電子Loop真的 超！大！聲！ ……有點太大聲，爽！ 雖然一張四月物語的EP才賣100元，原本想為了未來可能會出現的podcast第三季下手買下，但最後還是無法動手失控的花錢 （這也算是四月旅行之後的鍛鍊成果） ，接著就換雀斑上台了。 如果只聽過 雀斑 的「 我不懂搖滾樂 」專輯，以為他們只是個清新可

【延伸閱讀】 鄉村男孩變奏曲 What Are You Lookin' At? Season 2 Episode 12

錄完了二十幾集後，我發現自己越來越有鬼上身的趨勢，除了介紹歌曲時台詞越來越油條以外，現在的我竟然可以 自言自語 的錄完一集，所以這表示說第15集終結篇沒有特別來賓，就是只有我一個人獨撐場面，真不知道收聽率會掉到什麼 可怕 的地步啊！ 除了一直自言自語的自我反省以外，還介紹了一些自己也摸不著頭緒的話，雖然聽起來煞有其事的，卻有些隱隱約約的哀傷的，也許是因為第一次一個人錄，自己Q廣播開頭結尾的節目緣故吧。總之，這集廣播就是本季的最後一集，感謝大家這一季來仍然不厭其煩的收聽，希望未來第三季有緣再相見囉 （前提是如果未來還有第三季的話…） ！ ※ 最近有人跟我反應，播放器會突然顯示「time out」， 停止的狀況 。要是發生同樣的情況，請按下面的「繼續閱讀」連結，裡頭有 另一個播放器 可以使用。 ＊ 另一個播放器 ＊ RSS , m3u , xspf (Subscribe in iTunes ) ＊ mp3 下載 (按滑鼠右鍵另存新檔) ＊ Add This Episode To your Blog: (copy all and paste to your blog) <embed src="http://odeo.com/flash/audio_player_tiny_gray.swf" quality="high" width="145" height="25" name="audio_player_tiny_gray" align="middle" allowscriptaccess="always" wmode="transparent" type="application/x-shockwave-flash" flashvars="audio_id=19176293&audio_duration=4789.0&valid_sample_rate=true&external_url=http://media.switchpod.com/users/haojung2/s02e15.mp3" pluginspage="h

I thought if I could play it, they would know I was alive. And find me. -- August Rush 年輕的愛爾蘭樂團主唱Louis Connelly （Jonathan Rhys Meyers飾） ，在某紐約演出後的會後派對上，遇見了前途無望的大提琴家Lyla Novacek （由Keri Russell飾） ，礙於彼此的身分背景，在相處短短的一夜後，兩人又被迫分離，從此失去聯絡，而她們相遇的證明，就是被Lyla父親偷偷送走的小男孩 – Evan Taylor （Freddie Highmore飾演） 。 對於音樂具有獨特天賦的Evan Taylor，對生活週遭的聲響具有極高的敏銳度和想像力，深信著音樂能讓他找回他的父母，讓她們找到彼此。於是他逃離寄養院，來到繁雜的紐約大城市，遇上訓練青少年街頭表演為生的Wizard （Robin Williams飾演） ，開啟了他過人的音樂才能，Evan Taylor從此Evan Taylor變成了August Rush…。 入圍2008年奧斯卡最佳原創電影音樂的 August Rush ，在音樂上的確下了相當多的功夫，以電影開始沒多久，Louis和樂團在舞台上演唱的Break為例。導演將Lyla的大提琴古典音樂演出片段，穿插在 Break 這首歌之中，呈現出一種完全不同樂風的對比感覺，但隨著歌曲進行到結尾的部分，又巧妙把古典編制的大提琴融入了搖滾樂的編曲之中，一同帶出接續著要發展的相遇劇情。 片中還有幾段音樂也表現的相當出色，例如每當Evan察覺到生活週遭所發出的細微聲響，要從中發現音樂靈感時，音樂總監 Mark Mancina 將這些截然不同的音效元素，各別融進一段獨立的節奏中。這樣的表現方式，雖然不算是創新之舉，但也做出了水準之上的作品。 主角 Freddie Highmore 是近年來在好萊烏發展亮眼的英國童星之一，像是在讓他奠定基礎的尋找新樂園 （Finding Neverland） 和查理和巧克力工廠 （Charlie and the Chocolate Factory） 中的表現，都讓人對他的表現印象深刻。 在這部電影中，明眼人就可以看穿 Freddie Highmore 是真的不會彈樂器，但他在彈奏樂器中的神情，卻揣摩的相當到位，也算是演技的