FIVE 4ever

醜小鴨變天鵝的概念真是永遠都不會退潮流，希望無窮有夢最美的心態，每年好萊塢都會出產幾部這類型的電影，來滿足不滿於現狀的曠男怨女們，希望自己能像是劇中的男女主角一樣，遇上美若天仙、帥勁逼人又命中註定的另一半。或者，你跟我一樣，單純是抱著看熱鬧的心態，捧著爆米花找拉張椅子坐下，在旁邊期待被娛樂的鄉民。 不管如何，這種爆笑愛情劇+醜小鴨變天鵝的劇情，需要的就是一段很簡單（絕對不能複雜啊，嗯湯嗯湯）的故事，配上一直吃鱉出糗的主角們，配角當然一定要有一群狐群狗黨在旁邊叫囂，或是提供主角一些餿主意之類的。總之，Kirk是這次的宅男主角，工作很爛又地位很低，卻遇上了最他主動示好的美女Molly，爆笑故事就在他們約會之中發酵...。 男主角的表情好好笑～ 看起來很像 幹瞧龍 （挖，好久以前的動畫人物） 要配合這樣已經說到爛的劇情（奇怪，這次評論怎麼這麼尖銳？），She's Out of My League卻能玩出了新的花樣，其中必有讓這部愛情喜劇與眾不同的必要元素。 首先，成功的選角拯救了這一連串老套的故事設定，關鍵就在於扮演男主角Kirk的Jay Baruchel，這位加拿大演員在電影中的造型和演出，將男主角劇本內設定的Loser特質，表現的十分爐火純青。儘管飾演女主角的Alice Eve，臉疑似有點oversize（台灣電影公司發佈 新聞稿 中宣稱女主角擁有的G奶，想必也驚人的抓住觀眾的目光），但是兩個主角在電影內天壤地別的外型差別，在電影內製造一定程度的喜劇笑果。 另外在劇情細節上，影片雖然設定主角Kirk懦弱的個性，但在劇情的轉折如角色間的衝突上，卻能處理的毫不拖泥帶水，不會產生有種故意為了舖成笑點而拖戲的情形，相當自然的將讓人會心一笑的高潮做出。She's Out of My League的另一項特點，就是其中也安排數量眾多、各有特色的甘草人物，從Kettner一家人的安排、以及KirK在機場工作的兄弟們，角色間各有他們的特色和性格，組合起來剛好就造就了這部成功的搞笑電影。 故事中有一段一直讓我想到The Lonely Island的一首youtube熱門歌 Jizz In My Pants ....真是相互呼應啊 XDDDD Plus it's your fault, you were rubbin' my butt I'm ve...

耗時11年的籌備，導演Derek Cianfrance與Joey Curtis合力編寫的 Blue Valentine ，在2010年的坎城影展中首映，獲得評審團大獎的提名（2010年得獎的是Burnt by the Sun）。故事主要聚焦在一對貌合神離的夫妻上，由Ryan Gosling和Michelle Williams飾演。他們決定共度一晚試圖挽救婚姻，在相處的過程中，這對夫妻不斷掉入交雜過往的回憶裡，重新體驗與認識彼此。 這部預算只有五百萬美金的低成本獨立製片，花了30天在賓州和紐約拍攝，Blue Valentine整片以兩種方式拍攝，為了營造記憶中動態、自由、青春的特性，全程用兩部手持16釐米的攝影機，搭配25mm廣角鏡頭進行全片的拍攝工作。但是在處理兩位主角婚姻觸礁的低沈氣氛，導演在距離演員很遠的地方架了兩個Red camera （註一） ，以靜態、停滯的方式搭配長鏡頭以極近距離的方式捕捉演員親密的神情和動作，試圖營造一種壓迫的窒息感受，蔓延在這對絕望陰鬱的夫妻上。 至於令人驚喜的音樂部分，Blue Valentine的歌曲大多來自於紐約獨立樂團Grizzly Bear，在電影裡貢獻了八首歌。從2006年發行受到廣大迴響的的第二張錄音室專輯Yellow House後，Grizzly Bear的人氣扶搖直上，2008年夏天發行的第三張專輯Veckatimest，他們減輕了一點以往的實驗風格，得到了更高的市場接受度。 更令人驚訝的是，身為男主角的Ryan Gosling，竟然也在Blue Valentine裡，提供了兩首自己的新創作 - Unicorn Tears及Smoking Gun Bleeding Knives（他和朋友Zach Shields組的樂團Dead Man's Bones於2009年發行過的同名專輯，是一張胡鬧的古怪歡樂作品，點子是來自於兩人異想天開、想像中的恐怖奇幻音樂劇）。 目前Blue Valentine是以獨立製片慣用的影展游擊方法，宣傳電影以增加知名度來建立觀眾群，並在國際影展內，與各國的發行商接洽影片的發行。美國預定將在今年的最後一天（31/Dec）進行首映，並僅在部分的戲院中播放，目前台灣的發行版權還未定。 update: 2011/3/11台灣院線會上映，版權是中環集團買下。 註一：國際廠牌RED-Camera，在...

前一次看到Guillaume Canet時，是在愛情劇情片《在一起就好》（Ensemble, c'est tout）中，飾演一個脾氣壞的暴躁廚師。這部與奧黛莉朵杜（Audrey Tautou）合演、改編自女性小說家Anna Gavalda的法國電影，2007年推出在法國境內熱賣到不行，讓這位熟男演員贏得了高度知名度。延續這樣的螢幕形象，在 Espion(s) 裡的定位，又是一個對人溫柔到不行，但是生活亂七八糟讓人看不去的角色Vincent。 Vincent是個機場行李搬運工，平常偶而會和同事Gérard一起從旅客行李內，竊取一些值錢的物品。一瓶從行李箱中翻出的香水，卻突然起火爆炸燒傷了Gérard。偷竊事蹟敗漏的Vincent，除了沒錢又丟了工作，還可能面臨被起訴的情況，只好跟警方合作，協助找出這一切事件的幕後幫兇。 那件Gérard打開的行李，原來是享有豁免權可免受查驗的外交行李，因此Vincent的行為無疑將會引發外交事件，但弔詭的就外交行李內運有一瓶含不穩定化學物質的容器，讓情報單位合理的懷疑這一切事件，可能與恐怖份子計畫的恐怖攻擊有關。Vincent的任務，是與一位被懷疑與恐怖份子相關的藥商Peter Burton接觸，近而說服他的法國女友Claire協助英國情報單位，取得下一步恐怖攻擊的情報。 好萊塢的間諜片最重要的就是諜對諜、彼此老謀深算的欺騙瞎扯對方，在劇情中醞釀緊張刺激的氣氛為主，偶爾要拳打腳踢彼此追打，拿子彈在大街上開槍掃射之類的，這部片裡這個邏輯實在行不通。 雖然公正的講說，電影最後面還是把持不住犯了好萊塢的老毛病，以一個素人間諜來說，動刀動武的實在是太過瞎扯，沒受過訓練就可以槍法神準想騙誰啊？因此導演兼編劇的Nicolas Saada安排給Vincent的間諜任務，就靠角色本身的天份，能隨性發揮的智取對手，以突破Claire的心防為主要目標。在主線劇情看似煙飛灰滅即將告終之時，又安排了一段有趣的轉折來補完結局，這樣的轉折讓Vincent與Claire角色間的張力，在劇情結尾時達到最高潮。 但我總有一種感覺，Espion(s)是一部不怎麼認真的愛情間諜片，不是指說電影不好看不精采，而是整部片的氛圍意外的圍繞在Vincent的身上。任務到底會不會成功，Claire和Vincent之間產生的羈絆到底濃不濃厚，都只是因為想知道Vincent最終...

為了要給相戀以久的網友一個驚喜，Kicki（由坎城影后Pernilla August飾演）決定趁著放假，從瑞典飛到台灣，順便與自己疏遠以久的兒子Viktor，藉由這趟旅行拉近彼此母子關係。 一心想要見到情人張先生（曾志偉飾演）的Kicki，因為不知該如何跟兒子解釋，只好含糊其詞提議兩人可以各自遊覽台北，自己卻鼓不起勇氣與張先生相見。在台北這個新舊交雜城市間遊盪的Viktor，偶然與幫忙指路的Didi（黃河飾演）相遇，兩人因而結識，兩人進而發展出一段的跨國的友誼。 剛剛查了網路上現有的資料，發現已經有好多寫的很棒的電影評論。另一方面，導演劉漢威（Håkon Liu）是台灣和挪威的混血兒，搬回北歐讀書前又在台灣南部住了17年，在專訪內他又很nice的把影片解釋的很清楚，真是不知道還剩下什麼好做的啊～（挖鼻孔） 之前在偶然的機會下就已經看過導演的Lucky Blue短片（在瑞典的Göteborg International Film Festival得到最佳短片獎），當下看影片的同時，覺得這部片每個人的都細皮嫩肉，導演選角明顯就是美少年風格派的（就跟習武之人都有門派之分的感覺一樣）。 這次的兩位男配角果然又是「青春ㄟ肉體」，而且不出所料的，在日月潭這種景色美風景佳的地點，拍出了這部片最唯美的片段，兩位青春正美的少年並列躺在小船內，在湖中緩緩飄著，對著對方說：「我想要就這樣，我們一起漂流到一座無人島上...。」 唉唷威啊，好危險啊....。 雖然台灣的電影宣傳完全被這兩個男配角牽著走，但影后Pernilla August的演技還是非常耀眼，面對晚輩朦懂青澀的曖昧情感，情緒收放自如的驚人演技，實在是叫人佩服。另外更引人注目的是，霓虹心中擁有記錄下這座城市風景的雙重多面角度。常常在電影中看到，影片為了追求某種類型的一致風格，達到完美的美學氛圍，常常會造成另一種鏡頭角度下對城市解釋的失真，最後收集到的是一種單一的方法來講完手上的故事。 當然不可否認在霓虹心也是存在這樣的情況，導演選擇華西街的古山園小旅館，做為影片中角色心理轉換的一種象徵，同時呈現大城市中具有舊時代的特色場景，同樣在電影中也呈現許多另一種進步的、現代的、大都會的城市風情，以一種雙面的角度來擁抱這個城市。在一些影評上提到，霓虹心跟愛情不用翻譯（Lost in Translation）裡有點類似，但我覺得在電影內大量的...

直接破題介紹起演員，我想用這種方式來介紹 Penelope 這部片一點都不過份，因為演員陣容說起來根本就是群星會。 首先飾演男主角的James McAvoy ，在演出納尼亞傳奇的山羊人打響名後，以自身的獨特魅力成為一線的男主角。只是James選片的品味時好時壞，同名小說改編的贖罪（Atonement）獲得多項提名，但與Penelope同年推出的好萊塢大片刺客聯盟（Wanted）卻是部沒什麼角色個性的特效片。 接著是Christina Ricci，以童星出身不斷在好萊塢中載浮載沉（這算稱讚嗎？），曾經在Saturday Night Live中演過惡搞劇，以歐森雙胞胎和小甜甜布蘭妮為主要橋段，不僅影集的演出外還在李安的冰風暴軋上一角，或和強尼戴普（Johnny Depp）一起合作斷頭骨（Sleepy Hollow）等電影。 Simon Woods其實看起來比James McAvoy更像童話故事的主角... （是因為羊腳半身人的形象太過深刻嗎？） 最大的驚喜就是Simon Woods的出現，一開始還以為他就是這部片的男主角。這位有趣的英國演員，一開始是在BBC迷你影集Cambridge Spies中，飾演一個小角色Charlie，直到了2005年，在新版理性與感性（Pride & Prejudice）中，Simon飾演了害羞善良的賓利先生（Mr. Bingley）的角色，讓人對他印象深刻，結果在Penelope飾演類似(?)反派角色的Edward Vanderman。 除此之外，電影中跑來客串演出的，也有很多有名的人，造型千奇百怪的如Hot Fuzz和Shaun of the Dead的第二男主角Nick Frost，連瑞絲薇斯朋（Reese Witherspoon）也跑來演偉士牌女騎士，另外還有近幾年英國大紅大紫一直想打進美國市場的Russell Brand，也跑來湊熱鬧。 這就是跑來湊熱鬧、卻讓人認不出來是哪位的製作人瑞絲薇斯朋小姐。 當然這麼多有趣的人湊在一起的故事，到底會是怎樣呢？故事很簡單就是一個現代版的青蛙王子故事，女主角Penelope被古老的家族詛咒纏上，從生下來時就有一個豬鼻子，在傳說中只要得到一個吻就能消除詛咒，Balabala.... 總而言之，媽媽Jessica找了很多人來相親，但全部都被Penelope的長相給嚇壞，各個都驚恐到奪窗而出，...

近幾年探討當代藝術的電影，大部分都以紀錄片式的方式呈現，這部由Jonathan Parker編導的(Untitled)劇情長片，用相當批判的角度（對我而言啦）來看現代當代藝術的發展。電影內的敘述節奏其實很緩慢，但故事結構卻非常簡單。 女主角Madeleine Gray是個紐約的畫廊業者，她旗下的概念性抽象畫家Josh Jacobs，作品受到極大的商業成功，是畫廊的主要收入來源，因此Madeleine靠著Josh，得以展出更多前衛作品，展現她的美學審美觀。有意追求Madeleine的Josh，找她去看了Josh弟弟Adrian（Adam Goldberg飾演）的表演，沒想Adrian強烈實驗性的音樂深深吸引了Madeleine的目光，於是便邀請Adrian在畫廊開幕式演出，期待與他有進一步的接觸...。 我覺得在(Untitled)裡，最成功的部份，就是Catherine DiNapoli和Jonathan Parker描寫微妙微俏的各個角色。以收藏家Porter Canby來說，這位有錢沒地方花的中產階級，想要用金錢增添自己的藝術品味，但導演卻用很尖酸的角度來諷刺他所謂的收藏，只是人云亦云的買了一堆自己也不懂的作品，當大燈亮起時，那些'收藏'在櫃子裡的畫作、散作在公寓各處隨意置放毫無關連的造型作品，配上他令人搖頭的餐桌禮儀和社交方式，Porter也只是受到畫廊業者操弄的一棵棋子而已。 電影裡也不斷圍繞著討論到當代藝術一定會遇上的問題：「什麼是藝術？」。電影前半段的一場飯局中，就有兩項相當有趣的討論，第一個是藝術和娛樂的差別，另一個是當兩位女藝評坐在Adrian的兩旁，問到他的前衛音樂創作內容時，究竟是音樂還是噪音，電影裡頭都各給相當有趣的答案。 其中我最喜歡的一段劇情，就是眾人啞口無言地想要評論一件作品 - 一隻雙眼閉起的猴子標準，忘神地抓著吸塵器吸頭聞著，Madeleine形容這件作品是很私密個人的，Adrian聽了後馬上回答：「有些非常個人、私密的東西... 還是留給自己就好。」那些意義模糊、無法詮釋的作品，藝術家自我私密對話的實際物質產物，沒有人真的看的懂的東西，還是留給自己就好，沒必要大張旗鼓的把作品推到觀眾面前，要求大家來瞭解他最私密的想法。

今天21/Sep是期待以久，加拿大影集Being Erica的第三季首播日。 當初在第二季結束之時，大家都認為這部影集應該不可能會有續集出現，因為原本第二季時就因為經費不足而被刪減集數，只播了半季就草草結束。在第二季中演出人氣第二男主角Kai Booker的Sebastian Pigott，也表示想要做新的嘗試，不打算回歸製作團隊繼續演出，在眾多困難下大家都不抱任何希望。 在五月份的某天，在Being Erica的 facebook粉絲頁面 ，突然公佈了一組官方照片，是飾演女主角Erica的Erin Karpluck，出席了CBC（加拿大廣播電視頻道，也就是Being Erica的金主）的秋季影集記者會。點進去一看之後，發現有一張影集內所有飾演Erica的家庭成員的演員合照，因此回應的文章內，開始有人猜測，是不是又得到電視台支持，得以開拍第三季的揣測。 接著在網路上又出現一篇新的訪問，是演出Kai Booker的Sebastian Pigott..... 的哥哥Oliver Pigott，也就是和Sebastian一同組團的哥哥對記者表示，未來也許會回到Being Erica演唱幾首歌，但是一切都還不確定，讓大家更懷疑這一切到底是不是真的暗示，Being Erica已經在進行前期製作了。而且Sebastian Pigott如果計畫要再第三季演唱幾首歌，到底是要參與演出，或者只是貢獻幾首作品在裡面呢？ 最後到了六月三十號，工作人員正式在Facebook宣佈影即將在九月底與大家見面，粉絲頁面大家一陣歡呼，期待秋季即將回歸的第三季影集。在新一季的首集內，有許多沒有見過（或是我也忘了他是誰）的角色，但我還是和眾多影迷的心理一樣，希望霸道又孩子氣的Kai Booker，能夠回歸Being Erica裡頭，一起大鬧Erica優柔寡斷的個性啊！ 希望這部連續兩季都維持水準之上的，少見的加拿大影集能夠在第三季，繼續揭開許多第二季還未解開的謎題，例如第二季中揭露了一點點的Dr. Tom的背景，以及整個時光穿越治療的神祕組織究竟是怎樣，希望在第三季能夠水落石出，另一邊又繼續能發展出其他有趣令人期待的支線故事。 在香港被翻譯成重回昨日、昨日再來、或是昨日重見，在某些地方或許看的到，上一次我是在新加坡航空上的個人隨選視訊上看到，想必一定哪裡有在播，如果有興趣的人可以找來看，是部不同於腥辣...